Autor: SIEP

CHALATENANGO, 22 de marzo de 2025 (SIEP)  Visiblemente emocionada, Karina Villatoro, joven  estudiante chalateca de 18 años, recibió de manos de William Armijo y Guillermo Campos, el premio por el primer lugar del primer certamen de poesía Roberto Armijo, celebrado en esta ciudad del norte de El Salvador.

La joven ganó el primer lugar con su poema Roberto Armijo el poeta que no calla. El segundo lugar le fue adjudicado a Priscila Pascacio de 16 años por el poema Latidos Rotos,  y el tercer lugar correspondió al poema Tierra de ojos de cristal, de la  joven Sandra Archila Tobar.

Asimismo recibió una mención honorifica la joven Ana María Grady por su poema Reminiscencia tejida con metáforas y laureles en filigranas de honor.  Y hubo un premio sorpresa que recayó en Juan Gerardo Alfaro.

William Armijo  de la Fundación Armijo, indicó que “con esta premiación estamos cumpliendo uno de los sueños de mi querido hermano Roberto, que siempre tuvo la visión de una juventud chalateca cercana al arte y la cultura.”

Por su parte, Guillermo Campos, catedrático de la UES e integrante del jurado calificador, expresó su “satisfacción por el alto contenido poético  de estos jóvenes chalatecos, lo que constituye un tesoro cultural para el futuro de El Salvador.”

Tanto William Armijo como Guillermo Campos forman parte del recién creado Movimiento Cultural Salvadoreño “Prometeo Liberado”, espacio cultural  que respaldó esta iniciativa de la Fundación Roberto Armijo.

SAN SALVADOR, Ciudad Universitaria, 21 de marzo de 2025 (SIEP) En el Alma Mater que lo vio estudiar, organizarse y luchar, se realizó esta tarde un merecido Homenaje al poeta Alfonso Hernández, organizado por el Movimiento Cultural Salvadoreño “Prometeo Liberado.”

La actividad fue coordinada por el también poeta Alfonso Veliz Tobar, uno de sus más cercanos compañeros de militancia, ambos de la Resistencia Nacional, RN, una de las organizaciones que originaron en octubre de 1980 el FMLN.

Estas actividades de apoyo al poeta guerrillero fueron acompañadas –incluso arriesgando sus vidas- también por su esposa Emmita, por el poeta Alfonso Quijada Urías y su esposa Celia, por Pepe Rodríguez Ruiz y por otro de sus grandes amigos, el poeta José Roberto Cea, que se encontraba participando del evento.

El poeta Veliz Tobar hizo un recorrido por la trayectoria de vida de Alfonso Hernández, desde su infancia, adolescencia, estudios universitarios, hasta su ingreso a las filas de la revolución salvadoreña, así como a la literatura comprometida.

Alfonso Hernández, conocido como Comandante Gonzalo, y cariñosamente como Chiquiton, nació en San Vicente en 1948  y cayó en combate cuarenta años después, el 10 de noviembre de 1988, en las faldas del volcán de San Salvador.

Hernández fue estudiante de sociología de la UES. En1967 participa en la campaña presidencial del PAR que llevaba como candidato al Dr. Fabio Castillo, luego se organiza en la Unión de Jóvenes Patriotas, UJP, junto on Eduardo Sancho y Luis Felipe Minero.  

Este grupo de jóvenes organiza ese año en San Vicente el grupo literario La Masacuata, con una poesía militante, de denuncia social, en 1968 publican el periódico Adelante y en 1969 se manifiestan en oposición a la guerra contra Honduras. En 1970 Alfonso ingresa a trabajar en el periódico El Independiente, de don Miguel Pinto.

Entre su obra literaria se encuentra, entre otras,  León de Piedra (Ensayo testimonio de la lucha de clases en El Salvador, 1982) Viaje a la humedad” de 1983, Esta es la Hora (Selección de Alfonso Quijada Urías y Alfonso Velis Tobar, de 1989, Ediciones Roque Dalton, México, Managua).

En Arte poética nos confiesa que : En cualquier pedazo de papel/ escribimos el poema,/ En él plasmamos vida, vísceras, sueños./ Una piedra puede ser el poema,/ Un niño, una madre,/ Un caído con sus agujeros inundados de pólvora,/ Una tumba/ O una calle con su caminante lanzando su/ Corazón más allá del amor.

El poeta Hernández tiene el merito de ser uno de  los jóvenes que el 2 de marzo de 1972  recuperó uno de los dos primeros G-3 arrebatados a la Guardia Nacional, en la primera acción armada revolucionaria de lo que luego constituiría el ERP, escindido en mayo de 1975  con la muerte de Roque Dalton.

El poeta Alfonso Veliz Tobar reside en la actualidad en London, Canadá, y desde ahí, además del cultivo de una poesía comprometida, realiza una impresionante labor erudita como historiador de la evolución de la literatura salvadoreña.

SAN SALVADOR, Ciudad Universitaria, 18 de marzo de 2025 (SIEP) Orígenes y evolución del teatro en Mesoamérica es el título del libro que presentó esta tarde, en la Pinacoteca de la UES, el cantautor salvadoreño William Armijo, en actividad organizada por la Secretaria de Arte y Cultura del Alma Mater.

El comentarista del libro fue el director y dramaturgo Carlos Veliz, quien  indicó que  es un privilegio para mí comentar este libro, una joya del teatro, ya que con William pertenecemos a una misma generación del CENAR…

Opino que  la invasión española del siglo XVI y el culturicidio provocado por esta, acabó con la mayoría de vestigios del teatro mesoamericano  y estableció una universalidad  de cinco países España, Francia, Inglaterra, Alemania e Italia. Se pregunto  y donde estamos nosotros.

Explico que William estudia el Rabinal Achi, el único vestigio que puede considerarse donde no hubo influencia de España, en el marco de un proceso de genocidio cultural, que ocurrió durante 500 años y que aun sigue vigente.

Subrayo que nosotros llevamos en nuestra sangre al dominante y al dominado, al masacrador y al masacrado, por lo que nuestra tarea es grande, inmensa, y de ahí lo valioso de este texto de resistencia, de mantener la bandera en alto…

Cuestiono Veliz que a nosotros se nos enseña que las civilizaciones indígenas eran tribus, que hablaban dialectos no lenguas ni idiomas, que nuestra historia son leyendas, y perdón, no es así, eran realmente civilizaciones, con sus idiomas y su historia.

Por su parte, el autor de la obra explico el largo proceso de su creación, que le llevo 35 años para la búsqueda de fuentes,  y como originalmente el trabajo era sobre teatro salvadoreño y descubrió que eran procesos culturales que se desarrollaban en el area de Mesoamerica.

METAPAN, Santa Ana, 16 de marzo de 2025 (SIEP) “Este día, desde un río, el cuarto tecolote, el Chele Magaña, desplegó sus alas y alzó el vuelo hacia las estrellas, para juntarse con el bello Arturo, el inefable Octavio y el amable Gerber…” expresó Roberto Pineda, del Movimiento Cultural Salvadoreño Prometeo Liberado.

Añadió que “conocí al Chele Metapan, creo, que para una marcha de AES, que realizamos en febrero de 1974, para exigir la reducción del pasaje de los buses, nos agrupamos en el Parque Cuscatlán y ellos los del Bachillerato en Artes, llegaron en marcha junto con los de la ENCO.”

El siguiente año, 1975, supe que era camarada porque estuvo, para el 28 de marzo, en la celebración del 45 aniversario del Partido Comunista, que se realizó de manera clandestina en una casa cerca del ACUS, me acuerdo que ahí hablaron Schafik y Dagoberto.   

Después pude verlo en esos años setentas, en presentaciones del grupo de teatro Tecolote, luego lo perdí de vista hasta que supe que a principios de los ochenta salió del país, vivió un tiempo en México, creo que en Tabasco,  y después se había establecido en Montreal, Canadá.

Por cuestiones de la compartimentación de esos años de dictadura militar, desconozco muchos detalles de su participación, pero si sabía que era de la dirección de la Juventud Comunista,  y que en México y Canadá se integro a las labores de solidaridad con las luchas del pueblo salvadoreño.

 Mis saludos luctuosos a su esposa Isabel, y a sus dos hijos. Otros compañeros y compañeras tendrán con su testimonio que ir reconstruyendo su historia, que es la historia de un artista salvadoreño comprometido con su tiempo. Chele Metapan, hasta la victoria siempre!

SAN SALVADOR, Ciudad Universitaria, 14 de marzo de 2025 (SIEP) La comunidad universitaria volvió a escuchar esta tarde, luego de largos años, la voz de William Armijo, el juglar que en los años setenta, con el pelo largo, una guitarra y una dulzaina, entonaba las primeras canciones de protesta, que convocaban a una sociedad más justa y solidaria.

Hoy regresó el trovador chalateco, siempre con la guitarra al hombro, y la sonrisa a flor de labio, pero hoy con el virtuosismo acumulado luego de largos años en las calles de un otoñal Paris, que se ha  convertido en su segunda patria. Nos deleitó con once inolvidables canciones.

Las primeras cuatro canciones trasmitieron un dolor inmenso, una profunda tristeza, se trataba de tres poemas musicalizados del poeta azteca Netzahualcóyotl, y otro cantico, tomado del libro maya del Chilam-Balam.  Fueron un homenaje un pasado glorioso “en el que el arte fue primero destruido y luego prohibido.”

La quinta canción estuvo dedicada a Monseñor Romero, y contó que una vez en Paris el se rio de su canción, que decía: “que hijo de puta es mi patrón…” y cuando habló dijo: “yo no voy a decir las palabrotas que dijo el artista, pero ellos son así como dijo el cantante…”

Esta canción a Monseñor, -explicó William- es un poema de mi hermano Roberto, que él me pidió musicalizara, lo escribió conmovido, estremecido, al saber la noticia en marzo de 1980. Inicia: “El hombre que vivió su virtud/ se deshace envuelto en sangre/ya no aconseja a mi pueblo…”

La sexta canción, fue una canción alegre, se trató de  la italiana “La cosa más bella (Più bella cosa)” de Eros Ramazzotti. La séptima fue la mundialmente famosa, La Vie en Rosa, de la francesa Edith Piaff.

La octava  canción, titulada Negrita, fue un arreglo que hizo William de unas bombas que aparecen en el libro Las historias prohibidas del pulgarcito, de Roque Dalton: “Negrita: por tu trabajo me cobraste cuatro reales. Negrita: no seas mala yo puse los materiales…”

A petición del público asistente, entonó la canción que lo identificó en los años setentas en la UES, El machete encachimbado  y explicó que Manlio dixit, su origen se remonta  a la pluma de Roque Dalton, para un festival juvenil en el Moscú de 1957. También contó acerca de la sorpresa de Monseñor Romero al escuchar las letras de esta canción.

“Soy un pobre campesino/sin un rancho en que vivir/sin tortillas y sin frijoles/ solo hay dolor para mi/ popochin, popochin, popochin,popochin/Mi patrón me ha despedido/ me ha rompido el corazón/ me ha chupado hasta la sangre/ que hijueputa es mi patrón/ Pero tengo  mi machete/ filoso como mi hambre/ con el que voy ajustar cuentas/ y eso no será muy tarde/Coro: Que me toque la marimba/un canto de redención/ que hoy me amanecido Izalco/muy dentro del corazón…”

La decima canción estuvo dedicada a su padre, fue un tema my conocido de la Sonora Matancera  y Celio Gonzalez: “Pretendiendo humillarme pregonaste/El haber desdeñado mi pasión/ Y fingiendo una honda pena imaginaste/Que moriría de desesperación/Total, si me hubieras querido/Ya me hubiera olvidado de tu querer.”

Y concluyó este memorable concierto con la canción de su autoría: Vengo de la tierra centroamericana, del disco Chansons por una utopie perdue. Inicia así: vengo de la tierra centroamericana/donde son bellas tardes, noche sy manñanas, hay mi tierra, cuanto la añoro, que sus futusros días son parezcan de oro.”

La actividad se realizó en la Facultad de Ciencias y Humanidades de la UES, organizada por el Movimiento Cultural Prometeo Liberado, del cual William Armijo es miembro fundador. Se anunció que el próximo martes 18 de marzo, en la Pinacoteca de la UES, a partir de 2.p.m.,William dará a conocer su libro Orígenes y evolución del Teatro en Mesoamérica, una investigación sobre el teatro prehispánico.

CHALATENANGO, 10 de marzo de 2025 (SIEP) El   espíritu poético de Roberto Armijo, todo su inmenso amor por este terruño, se traslada desde un otoñal Paris hacia este su hogar  soleado y caluroso,  al 1er. Festival de Poesía  en la Plaza de la Catedral de esta ciudad, el próximo sábado 22 de marzo a partir de las 3 p.m.

Inicialmente se hará la entrega del premio de poesía “Roberto Armijo”, organizado por la Fundación Armijo en coordinación con un conjunto de instituciones gubernamentales, municipales, educativas, artísticas y universitarias.

El cantautor William Armijo, expresó que “vamos a realizar actos artísticos, se van a leer poemas de Roberto, habrá una batucada, un mural y se explicará el significado de este evento para la juventud chalateca.”

Roberto Armijo, nació en 1937 en esta ciudad y formó parte de la Generación Comprometida, grupo literario de finales de los años cincuenta, que realizó una ruptura en la cultura salvadoreña, entre los que se encontraban Roque Dalton, José Roberto Cea, Tirso Canales, Manlio Argueta y Alfonso Quijada Urías.

Armijo vive en Paris desde 1972 hasta su fallecimiento en 1997. Pero toda su obra en poesía, novela, teatro y ensayos está iluminada por la nostalgia de su patria  chalateca, como se percibe en su poemario Los parajes de la luna y la sangre:

“La cabeza inventa un terruño que solo yo conozco/Apartado país de la luna y la sangre/ Fuente de mis huesos macerados en la impaciencia del odio/ Pozo de mi piel que no mide su tristeza y su fondo/Sólo el llamado de la poesía me salva/Me permite viajar  a la tierra del mito y la fábula/ Territorio donde bajo un árbol/ tengo raíz y prado.”

SAN SALVADOR, Ciudad Universitaria, 7 de marzo de 2025 (SIEP) Su testimonio de vida, de lucha y de poesía fue compartido esta tarde en la UES por la escritora Silvia Matus, invitada por el Movimiento Cultural Prometeo Liberado.

La poetisa habló sobre su infancia en Nejapa, su familia, sus experiencias como estudiante universitaria de sociología en la UES, su militancia política en la izquierda, sus viajes a México y Costa Rica, su compromiso con el feminismo y su itinerario poético y como escritora de cuentos.

Compartió que recuerda el Nejapa de los años 50s, “las calles empedradas, el sabor dulce del agua diferente a la de San Salvador, los ríos San Antonio y Brujo, y que para ver televisión había que ir a la Alcaldía, por lo que mi papá compró un televisor para la casa y entonces llegaban montones de  niños, que tirados en el piso mirábamos los programas…”

“Mi papá trabajaba como técnico en el ingenio de azúcar, y mi mamá estaba en la casa, siempre cosiendo, haciéndonos ropa, cuidándonos, ella era la responsable de la disciplina…al terminar la primaria, me vengo interna un colegio de monjas para estudiar la secundaria…”

-Y la historia de la abuela que aparece en tu libro de cuentos, es autobiográfica? “No, el cuento Las hierbas de la abuela, lo elaboro a partir de relatos que me han confiado compañeras mujeres, y el trasfondo del cuento es el aborto y como se aborda esta problemática comunitariamente…”

Al terminar el bachillerato, del colegio de monjas paso a la UES, y ahí se da el cambio. Ahí surge mi militancia, primero estudiantil y luego política. Llegó a la UES en 1971 y el siguiente año se toman la Universidad. La abren hasta el 74, comienzo a estudiar en la facultad de Química y Farmacia…y me vuelvo también cinera, visitante frecuente del Vieytez, del Roxi, del Terraza…

Pero pronto descubro que no traía para la Química, y voy a Proyección y me hacen un test  y sale que soy buena para lo simbólico. Me dicen puede estudiar psicología para resolver problemas individuales o sociología para resolver problemas de la sociedad. Me decido por la sociología.

Y en la carrera teníamos maestros de lujo, entre estos los argentinos Daniel Slutsky, Jacobo Waiselfisz, el salvadoreño Juan Serarols, María Teresa Hernández y otros…y éramos una generación estudiantil muy crítica, diría libertaria, anti dogmatica, militante…

Me acuerdo de la marcha del 30 de julio de 1975,  cuando se da la represión, veo arriba del muro del seguro Social a Toni Martínez, y me grita: Chele, subite el muro… y lo hago y me tiró y caigo en los predios del Seguro Social, esto me salvó, tenía dos meses de embarazo…

Por esos años 70s hago dos viajes que también me ayudaron a comprender el mundo: viajo a México y a Costa Rica, y descubro que en esos países no existía el militarismo…

Del 76 hasta los acuerdos de paz en 1992, participo en la lucha contra la dictadura militar…a partir de 1992 asumo la lucha feminista, la lucha por los derechos de las mujeres, contra el patriarcado…

A los 13 años  escribo mis primeros versos, pero luego dejo de escribir…y es hasta después de 1992 que Caralva me publica unos poemas en el suplemento Tresmil del Colatino…hoy tengo cuatro libros de poemas ( por cierto agotados) y estoy preparando una antología poética, y además tengo un libro de cuentos…

Estuve cinco años en Nicaragua en los años ochenta, trabajando en Salpress  y luego en la Asociación de Trabajadores del Campo, ATC y asistía a eventos culturales, y pude presenciar el  auge cultural propiciado por la revolución sandinista, peñas, recitales de Michel Najlis, de Gioconda Belli, publicaciones..

Fue aquí que fui tomando conciencia de la opresión del patriarcado, y de la necesidad de nuestra lucha emancipadora, feminista…por cierto mañana es 8 de marzo, hay que ir a la marcha…

Mi mamá como mi tía me ayudaron a construir una mentalidad de independencia, a que tenía que estudiar y ganar mi propio dinero, una visión alternativa de la vida que me ayudo mucho…y veía en el Nejapa de los años cincuenta como había mujeres que trabajaban, ya sea limpiando granos de café, como profesores o vendedoras…sus enseñanzas me ayudaron mucho.  

Y hoy reflexiono que en la guerra  y en la militancia, éramos hombres, las mujeres para la cocina, para lo sanitario, siempre el patriarcado…Venimos todos de ser hombres, machos y machas…

En su presentación, recitó El espejo: ¿Soy yo?/¿O alguien que desde allí me mira?/Alguna vez me bautizaron Mujer/Y resumieron en mi nombre/olas/perfumes/huracanes/colores violentos/tonos pálidos./Otros me nombraron/soy conjuro/invocación/oración contrita/blasfemia

Uno de sus poemas es La inmensidad vacía: La inmensidad vacía, dedicado  A mi madre y a mi hermano Mario asesinado por la dictadura salvadoreña en 1980:  Vas marchitándote flor/que no alcanzan mis labios./Para vos/todo el almíbar del mundo/la alegría del agua/que corre monte abajo./¡Y sería poco!/Porque /¿Cómo se llena/la inmensidad vacía/ de tu postrer parto?

En LOS INTENSOS, concluye: Al atardecer todos llegan/
al “Boulevard de los sueños rotos “/y se toman un café, una cerveza/Y nos miran …/y nos retan…/a nosotros que administramos con cordura el sentimiento/a amar tanto,/tanto,/hasta que se nos rompa la piel/un día de estos.

Su obra poética comprende En la dimensión del tránsito (1996) Insumisa primavera (2002) y Partisana del amor (2011) Una plaquette, Fogatas y mieses, y el libro de cuentos Marinita la niña poseída y otros cuentos.

SAN SALVADOR, 28 de febrero de 2025 (SIEP) Un selecto grupo de universitarios emprendieron esta tarde un viaje hacia el universo misterioso de la poesía, guiados por el bardo Alfredo Campos y con la brújula de su último poemario, Luces del anochecer.  

“Yo no encuentro la poesía, es la poesía la que me encuentra…” confesó emocionado el poeta, a la vez que compartió pasajes y personajes que impactaron su vida, entre estos su padre y su padrastro, su abuela y su madre, sus hermanas y su hermano Guillermo…”

“Mi madre me parió poeta…” proclamó con orgullo a la vez que explicó como escuchaban juntos canciones en la radio  así como la sorpresa de un regalo que le dio su padre: las Jícaras Tristes de Alfredo Espino, que se sabe de memoria, lo mismo que el famoso Brindis del Bohemio y  centenares de poesías.

Asimismo fue influenciado por sus profesores de primaria, y por su paso por el Colegio Don Bosco y el Colegio García Flamenco, de donde se orientó hacia la literatura pero también al derecho, por lo que no es casual que sus dotes oratorias lo llevaran a la Facultad de Jurisprudencia y Ciencias Sociales  de la UES.

Opinó el poeta que “la poesía puede volver hermosa hasta la fealdad, hasta la misma guerra en la que se derrama sangre, hasta la misma muerte…

En uno de sus poemas de este libro, titulado Desengaño, expresa que “los hilos que en un tiempo nos unieron/ hace ya mucho tiempo se rompieron/ Sin embargo yo no me resigno/habría que haberte amado con mi fiebre/para así comprender esta locura.”

En el poema Tu sexo, advierte que  “Las horas infinitas disfrutando tu sexo/ las guardo en cáliz de oro, en secreto aposento/y tu guardas la llave dentro del corazón…”

En La Prisión, observa que “aquí el crimen se quedo perplejo/ esperando a la víctima que nunca más saldrá/ y rociará silencios por todos sus rincones/ sabiendo que perderse nada puede importar.”

En el Último Poema, revela que “Adiós, ya nada importa/ prepárate a perder porque esta historia/ ridiculez sin nombre, farsa corta/ fue solo una ilusión, pena sin gloria.”

En A una lucecita que se extinguió al amanecer…nos dice: “Hoy por seguro juega con Dios entre arreboles/ sonreirá finalmente siguiendo mariposas/reflejaran su rostro la luz de diez mil soles/ caminará en jazmines, lirios, nardos y rosas.”

La convocatoria a esta jornada poética  fue realizada por el Movimiento Cultural Prometeo Liberado, y se desarrollara cada viernes  de 3 p.m. a 5 p.m. en la Sala de Conferencias del Edificio Dagoberto Marroquín, de la Facultad de Ciencias y Humanidades de la UES. El próximo viernes 7 de marzo la invitada será la poetisa Silvia Matus.